• 正在加载中...
  • 《故事新编》”是个多义词,全部含义如下:

    纠错 | 编辑多义词

    《故事新编》[话剧]

    话剧《故事新编》由中国戏剧导演林兆华于2000年首度搬上舞台,并在2003年复演。

    编辑摘要

    目录

    剧情概述/《故事新编》[话剧] 编辑

    《故事新编》《故事新编》

    一间空旷的车间,3台制煤机轰鸣,左右各4台大火炉上架着烟囱,9位“工人”各司其职,70吨煤围绕其中,好一幅“多快好省”的工作场面。昨晚,大导林兆华的新作《故事新编》就在白纸坊的一间工厂里开场了。别说内容先看这些东西就知道这出戏又是一新鲜玩意儿。

    果然,9位演员一式的古戏装,左右各4位守着火炉,音乐声起,掀起烟囱,炉火映红了每个人的脸。李建义饰演的旁观者一边做蜂窝煤一边开始讲《铸剑》了。70分钟的时间不算太长,《故事新编》里7个故事轮换交叉,《铸剑》的情节贯穿始终,9位演员并无固定的角色,讲的话似乎云山雾罩,摸不着头脑。但李建义的角色所讲的故事还是让人能隐约找到一条情节主线,只见9位演员忽而跳现代舞,忽而来了京戏的拿腔拿调,忽而又有武生的一身好功夫演练一把“人头大战”,中间各位还不闲着,煤照样做出成品,墙上的投影放着各种画面,炉子里的烤白薯香味四溢之时,9个演员绝不含糊地先尝为快了。其间更有机器轰鸣卷起的尘土飞扬,坐车集体而来的观众从上车那一刻即被神秘氛围所笼罩,坐到剧场又目睹离奇的情节、怪异的表演,虽到最后灰头土脸,却始终感到自己并非只是看戏而是一个参与者,这一点恐怕是大导此番带给人们最大的惊喜了。

    选择《故事新编》,林兆华看中的是好玩儿。确实,鲁迅这部作品中7个故事都颇具想像力,尤以《铸剑》为最,里面有神有鬼,有冤冤相报,故事荒诞离奇,与其它作品大相径庭。而一向追求出新的老林正是看中了《故事新编》超凡的想像,在添加了极现代的多媒体和很旧又很脏的制煤流程之后,林版话剧《故事新编》不但再现了原有的诡异和神秘,还有了现代的新意和对鲁迅作品的渴望,若没读过鲁迅原小说,在看完戏后,肯定有人会冲到书店千方百计找一本《故事新编》来一读为快。大导的各种手段离不开9位演员的配合,京剧红小生江其虎、武生周龙、现代舞演员王玫、话剧演员李建义、李乃文等均有出色表演。从最现代的到最传统的在《故事新编》里都得到了完美的展示和有机的结合,加上易立明出色的灯光布景,林版《故事新编》果然与众不同。

    幕后花絮/《故事新编》[话剧] 编辑

    《故事新编》《故事新编》

    初衷

    《故事新编》的导演在舞美、灯光上颇有建树的易立明说,我们搞的不是实验戏剧,我们有非常明确的目标。1、改变演员习惯的伪真实的表演状况。2、重建演员的戏剧观念,让演员们在没有成形文本的时候,接受文学本体进行个体化的理解和表现。3、打破剧场舞台的种种限制,创造更自由的舞台空间。

    过程

    《故事新编》有趣的在过程。大导演林兆华说,我们让所有演员一开始都不拿剧本,而是直接去读鲁迅的《故事新编》,找到最能触动他的东西,然后相互碰撞。优秀的京剧小生演员江其虎、武生周龙、现代舞演员王玫、话剧演员李建义、李乃文等一批各艺术门类的中坚每天非常兴奋地聚在一起,读原著、看易立明带回来的国外戏剧录像。我们要的不是原来京剧的、话剧的、现代舞的直接因素,而是他们碰撞出来的在舞台上非常有表现力的新东西,这让我们觉得舞台剧还有更多发展的可能性……

    观点

    导演李六乙说,我非常喜欢演员们的表演状态,非常生活化,非常自然,又非常有内容。个人的理解和表现与各种戏剧因素所产生的意象重叠,让人联想丰富。这种探索非常有价值,牟森的东西是一种,孟京辉的东西是一种,林兆华和易立明为我们展现了戏剧发展的其他可能性。导演林兆华说,我们找到了突破表演惯例的信心。拿腔拿调“表演”出来的真实和理解在这里基本消失了。这次尝试的成功还在于演员们在不主要依赖文本的时候用自己的理解和表现方法寻找到了新的表演方式。总有人在说我形式大于内容,而我认为形式本身是有内容的。我们惯常通过文字(话剧演员口中的语言)来解释思想,这些思想是否被真的理解了值得怀疑。我不是说文学不重要,我是希望在理解了鲁迅的精神,还有那些非常有味道的文字之外,我们还有通过形体等其他手段表现艺术的可能。

    导演孟京辉说,通过这个戏我看到了他们想不要什么,但没怎么看到他们想要什么。从《哈姆雷特》到《棋人》再到《故事新编》,我看到了他们打破以往的叙事结构,从有一个完整的故事到故事支离破碎,再到这次只存踪迹。此外,还有影像、形体的使用等等。这种实验对我们非常有意义,一来可以看到别人的新成果,二来可以知道自己有哪些是不能做的。

    记者杭程说,这只是一些戏剧元素的排练组合,根本谈不上是一台完整的戏剧,没有形成新的、完整的舞台语汇。当人们从剧场走进破厂棚时面对漆黑的煤堆,古旧的制煤机和大火炉充满了极大的期待,可结果是除了演员滚了一身黑之后,其实什么都没有发生。即便在形式上也有些老套,不能一说先锋戏剧就是快板书、诗朗诵和“咦咦呀呀哎呀”。影像的使用也没有看到更多的效用。

    结果

    这一台内部交流的《故事新编》吸引了一大批国外艺术界人士的注意。他们认为这是一台非常有中国特色的演出,虽然听不懂演员在说什么,但他们感觉到了来自舞台的冲击。作曲家谭盾也表现出了赞许的表情。来看戏的大学生和戏剧界人士至今都褒贬不一,但可以肯定的是,这样的探索非常有价值,特别是面对我们越来越僵化、缺乏真正感召力的话剧舞台。需要提醒的是看大导演林兆华的东西需要你有充足的文学准备和一颗敏感的心,这样你可能会获得更深程度的满足,而不至于觉得太过于零乱。包括那混沌的手工业时代的环境、精彩表演之后一大群人吃白薯的细节以及个别影像所传达给我们的情绪、那些被反复强化的鲁迅的精辟语言和他的精神。

    导演介绍/《故事新编》[话剧] 编辑

    导演林兆华导演林兆华

    林兆华,北京人民艺术剧院导演,1984年至1998年任北京人艺副院长,现任北京大学戏剧研究所所长,北京大学、中国传媒大学、中央戏剧学院等院校兼职与客座教授。林兆华早年以演员身份进入北京人艺,上世纪70年代末开始担任导演,至今已执导过约七十部舞台作品。80年代,林兆华与剧作家高行健合作的《绝对信号》(1982)、《车站》(1983)、《野人》(1985)引发了中国的实验戏剧风潮,这些作品从戏剧文学、剧场形式和思想内容都突破传统中国式的现实主义戏剧,正式开启中国当代戏剧进入现代主义阶段的大门。自90年代起,林兆华与中国最具代表性的剧作家过士行合作《鸟人》1993、《棋人》1995、《鱼人》1997、《厕所》(2004)和《活着还是死去》2007等剧目,这些作品被视为对中国当代社会发出的最深切反省,引起国内外文化界的关注。

    林兆华于1990年成立了“林兆华戏剧工作室”,并创作了许多前卫剧场风格的舞台作品,使该工作室成为中国最具代表性的民间现代戏剧团体。工作室的重要作品包括《哈姆雷特》1990、《罗慕洛斯大帝》1992、《浮士德》1994、《三姊妹·等待戈多》1998、《故事新编》2000、《理查三世》2001、《樱桃园》2004和《建筑大师》(2006)等,这些作品在剧场形式上打破了传统戏剧和现代戏剧、以及戏剧与不同类型的艺术间的界限,其中最为人注目的是林兆华在舞台视觉上创造出的一种独特的空灵美感,同时透过这些作品,林兆华也逐渐发展出其特有的导演语汇、理念和表演美学,包括“无时空戏剧”观念、“双重结构戏剧”的导表演方法,以及多种东方的表演叙述方式。林兆华的其它重要作品还包括:话剧《二次大战中的帅克》1986、《北京人》1989、《茶馆》1999、《风月无边》2000、《赵氏孤儿》2003、《白鹿原》、《刺客》2006、《大将军寇流兰》2007;京剧《宰相刘罗锅》2000、《张协状元》2003、《连升三级》2005、交响京剧《杨门女将》2005;徽剧《蔡文姬》2002、厅堂版昆曲《牡丹亭》2007;歌剧《夜宴》2003、《狂人日记》2003、《诗人李白》2007等。

    添加视频 | 添加图册相关影像

    互动百科的词条(含所附图片)系由网友上传,如果涉嫌侵权,请与客服联系,我们将按照法律之相关规定及时进行处理。未经许可,禁止商业网站等复制、抓取本站内容;合理使用者,请注明来源于www.baike.com。

    登录后使用互动百科的服务,将会得到个性化的提示和帮助,还有机会和专业认证智愿者沟通。

    互动百科用户登录注册
    此词条还可添加  信息模块

    WIKI热度

    1. 编辑次数:9次 历史版本
    2. 参与编辑人数:5
    3. 最近更新时间:2018-01-01 10:57:22