• 正在加载中...
  • 展子虔

    展子虔(约545—618年),隋代杰出画家,汉族,渤海(今山东阳信)人。历经东魏、北齐、北周、隋朝,到隋代为隋文帝所召,任朝散大夫、帐内都督等职。他是唯一有画迹可考的隋代著名画家,在中国绘画史上占据着重要位置。他擅画佛道、人物、鞍马、车舆、宫苑、楼阁、翎毛、历史故事,尤长于山水。人物描法细致,以色景染面部;画马入神,立马有足势,卧马则腹有腾骧起跃之势。写山水远近,有咫尺千里之势,被称为“唐画之祖”。传世作品《游春图》是中国山水画中独具风格的画体,亦是中国存世最古老的山水画。

    编辑摘要
    词云

    基本信息 编辑信息模块

    姓名: 展子虔 别称: 展翁
    所处时代: 隋朝 民族族群: 汉族
    出生地: 渤海(今河北沧州)人 出生日期: 545年
    去世日期: 618年 主要作品: 《八国王分舍利图》《授经图》《长安车马人物图》《游春图》等
    主要成就: 开创青绿山水之画法
    尊称: 唐画之祖

    目录

    生平简介/展子虔 编辑

    展子虔(约550-604)(约550-604)隋代杰出画家。渤海(今河北河间县)人。历北齐北周,入隋为朝散大 夫、帐内都督。曾在洛阳长安扬州等地的寺院画过许多壁画。善画故事、人马、山水、楼台;人物的描法细致,后再用色晕开人物的面部,神彩意度极为深致。展子虔所非《游春图》是我国目前发现的存世的山水卷轴画中最古的一幅。《宣和画谱》称赞他:“写江山远近之势尤工,故咫尺有千里趣”。他的山水画比起六朝前山水画那种“水不溶泛,人大于山”的稚拙画法要成熟得多。据记载,他的《仙山楼阁图》以青绿勾勒为主,笔调甚为细密,后人称他为“唐画之祖”。美史史家称顾恺之陆探微张僧繇、展了虔虔为唐以前杰出的四大画家。他是现在唯一有画迹可考的隋代著名的画家,在中国绘画史上占据着重要位置。

    人物生平/展子虔 编辑

    僊園樓觀圖 ( 展子虔)僊園樓觀圖 ( 展子虔)
    在他的一生中,曾在洛阳长安等地的寺院画过许多壁画。从这些壁画分布的地区来看,他的足迹几乎遍及大江南北。他多才多艺,对各种画类几乎无所不能。他画人物,画立马,画山川,都形象生动、逼真,呼之欲出。特别是他描绘贵族游春情景的《游春图》,是我国现在保存下来最古老的轴山水画之一,对后世山水画的发展影响很大。对于展子虔的作品,历代就有所评。唐人张彦远把他的画列在“中品下”。他“所画台阁,虽一时如董展,不得已窥其妙。写江山远近之势尤工,故咫尺有千里趣。”在中国绘画史上占据着重要位置。元人汤垕赞誉他为“唐画之祖”。他在中国绘画史上,是承前启后的一代宗师。展子虔的绘画题材广泛,手法多变。他不仅善画人物、车马、山水、台阁,而且大都臻于精妙。在着色技巧上,他用青绿设色。他的画法为唐代绘画名家李思训李昭道父子所宗法,被后世誉为唐画之祖。他所画之马,神采飞扬,十分有神。他所画“立马而有走势,其为卧马则有腾骧起跃势,若不可掩复也。”展子虔能够抓住马的瞬间神态,表现出整个绰约风姿,达到以形传神,以神带形,形神兼备,维妙维肖的艺术境界。

    他的山水画被称为“远近山川,咫尺千里”。现藏北京故宫博物院的《游春图》被认为是其传世之作,这也是现存的最早的卷轴画。该画用青绿重着色法画贵族春游的情景,用笔细劲有力,设色浓丽鲜明。图中的山水“空勾无皴”,但远山上以花青作苔点,已开点苔的先声。人马体小若豆,但刻划一丝不苟。此画已脱离了为山水为人物画背景的地位,独立成幅,反映了早期独立山水画的面貌。虽然与发现的隋代壁画中的山水相比显得成熟一些,但与记载并不相悖。历来史家皆根据隔水上的宋徽宗题签认定此画为展氏手笔,今人则根据建筑等细节对此画的年代和作者提出质疑,认为此画的底本在中晚唐以后,为五代摹本,但并未获得公认。

    他画人物描法工细,以色晕染面部,神采意态俱是;画马各尽其妙,将马站立走卧腾跃奔飞之姿描摹得栩栩如生;画山水则有咫尺千里之势,充分表现出自然中深远的空间感。展子虔“天生纵任,亡所祖述”,而自能开一代风气。他与当时另一画家董伯仁齐名,人称“董展”。

    艺术成就/展子虔 编辑

    展子虔《游春图》
    子虔在绘画上善于创新。唐代李嗣真说他“天生纵任,亡所祖述”。他画人物,善用紧密的线条和能够晕染出浓淡的色彩,表现对象的性格特征和神态形貌,达到了神采如生、意度俱足的境地。他画马能注重描绘马的动势,虽卧立而有行走、腾骧的神情。展子虔在中国美术史上影响最大的是山水画,他最善于表现自然山水的深远的空间感,传为他所画的《游春图》是现存古代山水画的重要作品。此图现藏故宫博物院,纵43厘米,橫80.5厘米,绢本,青绿设色,卷前有宋徽宗赵佶手书“展子虔游春图”的题签。在这幅画上,展子虔以圆劲的线条和浓丽的青绿色彩,描绘了在阳春三月、花红树绿、山青水碧的郊野中,贵族、仕女骑马泛舟、踏青赏春的优美景色,是迄今为止所保存的最早的卷轴山水画。在画面的空间处理上,一改过去绘画中的人大于山、水下容泛、树木排列,如同伸臂布指那种比例失调状况,特别是对湖水微波广阔深远的描绘,颇为成功。在表现技法上,此图以墨线勾出山川屋宇的轮廓,然后填敷青绿色彩,并再以深色重加勾勒,树木、人物等则直接用色点出,形体虽小,却生动有致。

    隋唐时,山水画已逐渐发展成为绘画中独立、成熟的一支。然而,可以引以为证的画作,恐怕只有隋代山水画家展子虔的《游春图》了。在存世的山水卷轴画中,《游春图》是迄今发现的年代最早、保存非常完整的一幅。《游春图》于尺幅之内描绘了壮丽的山川和流连其中、乐而忘返的游客。图中展现了水天相接的广阔空间。青山叠翠,湖水融融,士人或策马山径或驻足湖边,仕女泛舟水上,熏风和煦,微波粼粼,桃杏绽开,绿草如茵,美不胜收。

    这幅画作,山水重着青绿色,山脚用泥金,山上小树直接以赭石写干,树叶以水沈靛横点,大树多勾勒而成,松树不细写松针,直以苦绿沈点,人物用粉点成后,加重色于其上,分出衣褶。画法虽显草率,且只用“勾”法而没有“斫”、“皴”等画法,但青绿山水之体已初成,故后人多认为展子虔的绘画开唐代李思训李昭道“金碧山水”一派。展子虔的画被后世视为“唐画之祖”是有根据的,与六朝山水画那种不合乎视觉自然比例的画法相比,《游春图》的处理显得匀称多了。尽管他的画面貌古拙,树枝缺少纵横抑扬、穿插多姿的变化,树叶也不及后人那样形状多样,云也勾得过于整齐———从技法上看,还处在山水画的滥觞期,但由于运笔比较成熟,所以他的画仍显得轻重有致,未用“皴”法却能画出山石树木的质感。《游春图》构图壮阔沉静,设色古艳,富有典丽的装饰意味,体现出承上启下的风格,也标志着山水画即将进入成熟期。

    艺术特色/展子虔 编辑

    展子虔展子虔作品
    中国最早的山水画一般认为是隋代画家展子虔所作的山水卷轴画《游春图》。展子虔是中国美术史上颇有影响的画家。他历经北齐、北周而活跃于隋文帝时期。他擅长人物鞍马、山水楼阁。通过这一作品,对于了解我国山水画的发展,具有极重要的价值。

    隋代以前的山水画,大部分只做为人物画的衬景。南北朝时虽也有独立的山水画创作,但一般还处在“人大于山”、“水不容泛”,树石若“伸臂布指”的早期幼稚阶段。这些现象在顾恺之的《洛神赋图卷》中依然能够看到。《游春图》表明山水画到了隋代,已经发展到了一个新阶段。人与山有了适当的比例,远近关系有所解决。唐人说展子虔的画是“远近山水,咫尺千里”。要说明的是,中国传统绘画中对山水空间远近的理解与认识,与西方绘画不尽相同。西方画理的透视是运用近乎科学的几何方法来认识理解空间的,因此是精确的、自然的。而中国那个时候是通过感觉来认识理解的。虽然它原则上基本符合科学的近大远小、近实远虚的规律,但它不是由尺子、量角器等绘图器械来控制的,而是由画家的意识来自由把握的。因此中国的山水画在构图、透视,处理空间关系上,有着主观的、自由的另一倾向。前者可谓科学的艺术,后者可谓艺术的科学。这种散点透视表现方法,对后来长卷山水画表现万里山川、海阔天空奠定了基础,形成中国绘画传统的重要方面。这是从画理方面阐述山水画的形成与成熟。

    从哲理上看,人在摆脱了神的控制,艺术摆脱宗教的束缚后,人首先关注的是自身的存在和价值。人物画早于山水画而确立艺坛即为事实。但移情移性于名山大川,则是人的意识、意志、精神的进一步延伸。封建士大夫以“竹林七贤”为代表的“魏晋风度”,更是在隋朝之前对山水画创作的启动。为逃避现实,放荡于形骸之外,游历于山水之间,超拔脱俗为一时尚。对山水画的平远、高远、深远和可望、可游、可居的要求也明显地带着人的主观参与。士人的思想一旦在摆脱神学束缚后,中国传统哲学,儒家思想中的“人本”内涵便更加凸显。以人为中心的赋予生命、精神寄托、品性转移、自我观照,必然由人及物而放射。自此,山水便有了新的价值、新的立意,而外在的准确与否不再成为画家关注,表现的重点。所谓“意境”即为主观对客观的介入。这包括从观察方法到表现方法的主观干预和思想感情的注入填充。

    因为中国的美术与宗教分离比较西方为早;和西方文化复兴比较,又远在科学来临之前,而受着哲学儒学具有以人为本倾向的人文思想的影响,处处显现人的意识存在。在这个认识条件和思想观念的交点上,成熟了像展子虔《游春图》这样的,区别于后来西方风景画的中国山水画。

    人物评价/展子虔 编辑

    从后世著录中可以看出展子虔画作的题材十分广泛,从《法华经变相》、《北极巡海图》、《维摩诘像》、《长安车马人物图》、《弋猎图》、《按鹰图》、《人骑图》、《人马图》、《石勒问道图》、《北齐后主幸晋阳宫图》、《八国王分舍利》、《授塔天王图》、《摘瓜图》等画名中可见一斑。展子虔曾在长安的定水寺、灵宝寺、崇圣寺,洛阳的天女寺、云花寺、龙兴寺,以及江都(扬州)的寺院画过不少壁画,是个多产的画家
    画卷首段,近处露出倚山俯水的一条斜径,路随山转,直到妇人立于竹篱门前,才显得宽展。由此向上,山隈岸侧,树木掩映,通过小桥,又是平坡,布篷游艇,容于其中。下端一角,便是坡陀花树,围绕山庄。明代鉴赏家詹景凤曾仔细看过这幅画卷,他认为:“其山着重青绿,山脚则用金泥,山上小林木以赭石写干,以沉靛横点叶。大树则多钩勒,松不细写松针,直以苦绿沉点。松身界两笔,直以赭石填染而不能松麟。人物直用粉点成后,加重色干上分衣折,船屋亦然。此殆开青绿山水之源,似精而笔实草草。”我们从唐代的金碧山水,可知展子虔的画法是为进一发展奠定了基础。及至南宋的赵怕驹、赵伯骕,勾皴设色,画法大备,青绿山水便达到了完美的境界。

    他所画寺庙壁画,虽系应酬之作,但也很出名。例如,江都东安寺(后改为常乐寺)壁画(与张儒童合作)、长安灵宝寺(与郑法士合作)壁画、长安光明寺(与田僧亮郑法士、杨契丹合作)壁画、洛阳天女寺和洛阳云花寺壁画,以及长安定水寺殿内东壁及前面门上所画三圆光,“皆突生壁”,“窗间菩萨亦妙”,长安崇圣寺东殿壁画和长安海觉寺双林塔西面壁画,在唐代就很著名。他在龙兴寺画的《八国五分舍利》,就是一幅构图宏伟,情节丰富,人物众多的大型壁画,展示了当时的时代风貌,画得生动传神,贴切生活。

    展子虔的山水画,在中国绘画史上,独树一帜。他所画人物和车马,对后世影响也很大。展子虔当时为许多寺院创作的以宗教内容为题材的壁画,直到宋代,河中(今山西永济)的古庙中还保存着他的作品《鬼拔河图》,赢得了不少诗人的吟咏和赞叹。[1]

    史书记载/展子虔 编辑

    《隋书》中记载“散官,以加文武官之德声者,并不理事。”也就是说,这两个职位都是奖给社会知名人士的荣称,从正四品。隋文帝执政后聘请展子虔为朝散大夫、帐内都督。
    首先使展子虔进入后人视线的是唐贞观三年(629)由京兆大慈恩寺沙门彦悰撰写的《后画录》。
    二百多年后的唐大中元年(847),唐朝艺术评论家、书画收藏家张彦远编写了《历代名画记》一书,书中展子虔条下记载:“展子虔,渤海人。历北齐、北周、隋,在隋为朝散大夫,帐内都督。”后世关于展子虔的身世之说皆由此出。
    《宣和画谱》称赞他:“写江山远近之势尤工,故咫尺有千里趣”。《洛阳伽蓝记》前言中曾记载:“北魏时期佛教盛行,鲜卑统治者对于宏扬佛法不遗余力,营造佛寺岁无虚日。洛阳佛寺,由晋末的二十四所,急剧增加到一千多所,使洛阳城梵宇栉比,宝塔骈罗”。从唐《贞观公私画史》、《历代名画记》的记载中可见展子虔是佛观寺画的名笔,他曾在扬州灵宝寺、光明寺;洛阳云华寺、龙兴寺;长安定水寺、海觉寺;浙江甘露寺等古刹,绘制佛教壁画。 

    后世纪念/展子虔 编辑

    传承画艺

    为传承展子虔之画作,后世将展子虔代表作品著录于画史典籍中。从后世著录中可见展子虔画作的题材十分广泛。后人用三字经形式来赞誉展子虔的艺术才华:画山水,展子虔,游春图,春光艳;山青青,水蓝蓝,近尺尺,千里远。通幽径,峰回转,小桥旁,绿树掩;妇人立,竹篱前,江南春,美无限。
    后世山水画家均热衷于临仿展子虔画作,自称展子虔门下者甚众。在现代画坛也引发了展子虔热,随着对《游春图》研究的深入,很多画院以展子虔命名。

    学者研究

    《宣和画谱》对展子虔的评语是“咫尺有千里趣”。明代鉴赏家詹景凤曾仔细看过《游春图》,他认为:“其山着重青绿,山脚则用金泥,山上小林木以赭石写干,以沉靛横点叶。大树则多钩勒,松不细写松针,直以苦绿沉点。松身界两笔,直以赭石填染而不能松麟。人物直用粉点成后,加重色干上分衣折,船屋亦然。此殆开青绿山水之源,似精而笔实草草。”我们从唐代的金碧山水,可知展子虔的画法是为进一发展奠定了基础。及至南宋的赵怕驹、赵伯骕,勾皴设色,画法大备,青绿山水便达到了完美的境界。
    他所画寺庙壁画众多,著名之处有:江都东安寺(后改为常乐寺)壁画(与张儒童合作)、长安灵宝寺(与郑法士合作)壁画、长安光明夺(与田僧亮、郑法士、杨契丹合作)壁画、洛阳天女寺和洛阳云花寺壁画,以及长安定水寺殿内东壁及前面门上所画三圆光,“皆突生壁”,“窗间菩萨亦妙”,长安崇圣寺东殿壁画和长安海觉寺双林塔西面壁画。他在龙兴寺所画《八国五分舍利》,即是一幅构图宏伟,情节丰富,人物众多的大型壁画,展示了当时的时代风貌,生动传神而贴切生活。
    展子虔当时为许多寺院创作的以宗教内容为题材的壁画,直到宋代,河中(今山西永济)的古庙中还保存着他的作品《鬼拔河图》,赢得了不少诗人的吟咏和赞叹。
    随着传统文化的复苏,当代的学者们对展子虔也展开了深入的研究。以徐邦达先生为代表的专家和学者们将展子虔的两幅传世作品《游春图》和《授经图》作了详细的剖析和解读,并取得了一定的成效。在学术界的努力研究下,一代绘画宗师展子虔的艺术生涯变得清晰起来。有的画院以展子虔的名字命名,各地的博物馆和画院都有专门研究展子虔的课题。[1]

    显示方式:分类详情 | 分类树

    中国画分类树

    我要提建议

    中国画是具有悠久历史和优良传统的中国民族传统绘画,凝聚着中华民族的智慧、性格、心理、气质,以其鲜明的特色和风格在世界画苑中独具体系。

    共有8个词条

    添加视频 | 添加图册相关影像

    参考资料
    [1]^引用日期:2015-09-14

    互动百科的词条(含所附图片)系由网友上传,如果涉嫌侵权,请与客服联系,我们将按照法律之相关规定及时进行处理。未经许可,禁止商业网站等复制、抓取本站内容;合理使用者,请注明来源于www.baike.com。

    登录后使用互动百科的服务,将会得到个性化的提示和帮助,还有机会和专业认证智愿者沟通。

    互动百科用户登录注册
    此词条还可添加  信息模块

    百科秀

    上传TA的照片,让词条焕然一新

    上传大图背景

    WIKI热度

    1. 编辑次数:29次 历史版本
    2. 参与编辑人数:18
    3. 最近更新时间:2015-09-28 18:11:58

    人物关系

    编辑

    互动百科

    扫码下载APP