波普艺术

20世纪50、60年代欧美大众流行艺术
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波普艺术（Pop Art）是流行艺术（Popular Art）的简称，又称新写实主义、新达达主义[1]，是一种挑战传统、提倡大众文化和反映大众生活的艺术风格。[2]波普艺术的发展历程漫长而多元化，波普艺术发源于20世纪50年代的英国，并于20世纪60年代繁荣于美国[4]，20世纪70至90年代在欧美继续发展并传播到法国、日本等世界各地。[5]知名的波普艺术家有理查德·汉密尔顿（被称为"波普艺术之父"）、罗伊·利希滕斯坦、安迪·沃霍尔（被视为波普艺术的灵魂人物）等。[2]
波普艺术源于对传统艺术的反抗，强调与时代同步的流行文化、大众文化。[2]波普艺术关注社会现实，以日常用品、消费品以及大众媒体的图像为创作元素，使用强烈的色彩和丝网印刷等重复、机械性的创作手法，反映日常生活和社会环境，具有讽刺和诙谐感。[6]
波普艺术是六十至七十年代最重要、最普及的现代艺术运动，总体呈现出丰富多样的面貌。[3]波普艺术开创了全新的艺术主题和创作手法，模糊了艺术与生活的边界[7]，是最早的后现代艺术流派之一。[2][6]影响范围包括平面设计、服装、建筑等领域。[8]

名称由来

波普艺术一词的由来说法不一，通常认为源于英国艺术家阿洛威（Lawrence Alloway），一些艺术史学家认为他在1958年的一篇名为《艺术与大众媒体》（The Arts and the Mass Media）[9]的文章中正式命名了这一运动[10]，但文章中使用的是“大众流行艺术”（mass popular art）而非“波普艺术”（Pop Art）。[11]英国波普艺术家Jhon McHale的儿子声称，波普艺术一词并非由阿洛威而是由其父亲在1954年首先提出。[9]