• 正在加载中...
  • 达伦·阿伦诺夫斯基

    达伦·阿伦诺夫斯基,男,1969年2月12日出生于美国纽约,美国电影导演,哈佛大学毕业。他导演的电影部部都震耳欲聋,甚至令人发指。处女作《圆周率》一鸣惊人,获得圣丹斯电影节的导演奖。《摔角王》捧得威尼斯金狮大奖。2005年还入围“最需要关注的好莱坞100人”。

    编辑摘要
    词云

    基本信息 编辑信息模块

    中文名: 达伦·阿伦诺夫斯基 别名: 达伦·阿伦诺夫斯基
    籍贯: 美国纽约 国籍: 美国
    职业: 演艺 电影导演 演艺 电影编剧 演艺 电影制作人 毕业院校: 哈佛大学
    代表作品: 《梦之安魂曲》;《摔角王》;《珍爱泉源》

    目录

    简介/达伦·阿伦诺夫斯基 编辑

    达伦·阿伦诺夫斯基达伦·阿伦诺夫斯基

    达伦·阿伦诺夫斯基美国电影导演1969年2月12日出生在纽约的布鲁克林,双亲亚伯拉罕·阿贝·阿伦诺夫斯和夏洛特都是学校老师,父亲教授社科并在布什威克中学当教导主任。阿伦诺夫斯基毕业于爱德华'R'缪罗高中学校。在校期间,他参选了日晟营(国际路易斯'奥古斯特'琼娜丝的夏季奖学金)。 毕业后,他背包旅行了六个月,足迹遍及中东、欧洲以及危地马拉
    从小就喜欢古典电影,少年时期开始喜欢涂鸦。1987年,他进修哈佛大学的人类学、实况活动电影和动画。他的毕业影片《超市大清扫》(SupermarketSweep)由他的同学西恩·加莱特担任主演,一举获得了1991年最后一届大学生电影学院奖。1991年,阿伦诺夫斯基于以优异成绩从哈佛毕业,后来他进入美国电影艺术学院,并于1992年获得艺术硕士专业学位。

    1996年2月,他开始筹备自己的长片处女作《圆周率》,两年后面世的这部电影一鸣惊人,先是获得圣丹斯电影节的导演奖,翌年又摘得独立精神奖的最佳编剧处女作奖。2000年,他再次自编自导了《梦之安魂曲》,也赢得了不错的反响。2005年,他还入围“最需要关注的好莱坞100人”。

    2006年,阿伦诺夫斯基推出自己第三部导演作品《珍爱泉源》,这部影片的完成可谓历尽艰难:2002年初,阿伦诺夫斯基曾希望由布拉德·皮特和凯特·布兰切特主演本片,计划的投资预算也高达7500万美元。后来由于布拉德·皮特同阿罗诺夫斯基产生意见分歧而决定放弃,影片被搁置下来,而2004年影片开拍时,预算已经降到3500万,主演也变成了在当时比较“便宜”的休·杰克曼和蕾切尔·维姿。不过对于拍惯独立影片的阿罗诺夫斯基来说,资金问题是难不倒他的,因为拍摄《圆周率》只用了6万,《梦之安魂曲》也不过400万。

    2008年,达伦的第四部作品《摔角王》捧得威尼斯金狮大奖。

    阿罗诺夫斯基的未婚妻就是主演了《珍爱泉源》的蕾切尔·薇姿,两人2006年5月31日成为夫妻,他们的儿子叫Henry Chance。

    拍摄风格/达伦·阿伦诺夫斯基 编辑

    达伦·阿伦诺夫斯基达伦·阿伦诺夫斯基

    1、频繁使用跳接蒙太奇的技巧,也就是快速放映一连串的跳接的影象动作画面,并带有音效,通常用来模仿重复性的动作,例如吸毒。跳接蒙太奇通常用广角镜头来强调动作或影象的直观性。
    2、用白色淡褪的手法强调故事情节的插入成分或着用于故事情节中一个动作或单元的结束。

    3、大量使用夸张化的声音和音效。
    4、用弦乐奏和电子乐点合成制成影片的声轨。
    5、使用Snorrican(一种可以装在演员身上的摄影机装置)。
    6、电影主题受毕达哥拉斯的影响。

    独立导演/达伦·阿伦诺夫斯基 编辑

    达伦·阿伦诺夫斯基达伦·阿伦诺夫斯基

    《青春泉》走向独立。财大气粗、且有着多年成功经历的好莱坞传统大家华纳公司,一向慧眼识珠。此次相中年轻的达伦·阿伦诺夫斯基,自然也是看中其出自哈佛大学高才生的优良背景和近几年极为优异的个人表现:作为美国电影艺术科学学院奖学金的得主,他的《圆周率》和《梦之安魂曲》备受好评。华纳甚至将其定位为“下一个斯坦利·库布里克”。不过也许有一点,是库布里克都望尘莫及的,那就是阿伦诺夫斯基身为独立导演的本色:绝不浪费丝毫资源。

    因为布拉德·皮特的退出,导致阿伦诺夫斯基对剧本进行了一定程度的修改。不过阿伦诺夫斯基跟库布里克在某一点上却有着极大的相似之处:当年库布里克凭借《光荣之路》把那个唱歌的美丽姑娘变成了自己的老婆,而阿伦诺夫斯基则也凭借这部《源泉》给蕾切尔·薇茨戴上了自己的标签,这对未婚夫妇的宝贝孩子,已经在过去的金球和奥斯卡典礼上宣告了自己的存在。而说到阿伦诺夫斯基,为何选择要拍摄《源泉》,很重要的一个原因就是源自他自己的人生感悟。如今,有了妻儿老小的他对爱情、生命的理解则更是深刻百倍。

    作为影片最主要的道具之一,生命之树是在一个高台上搭建而成,其中一部分使用了真实的树枝和树叶。刚开始,整棵树被装饰得毫无生气的样子,树边的灌木苔藓蘑菇也一样死气沉沉。然而当汤姆找到生命之树的时候,惊奇地发现树身上长出了青葱的枝叶,各种植物也生机盎然地从各处探出了头。

    有意思的是,这些特效约大多数都是通过机械装置实现的,而不是时下流行的电脑技术。“数码科技已经被用得太滥了。”阿伦诺夫斯基如此感叹,“而且我觉得这种技术太容易过时了。在这方面,我还是比较复古的,更偏爱一些老而实用的手段。当然了,在一些细节之处,用数字技术处理是相当理想的办法,但对于那些关键的主要的元素,如果滥用电脑特技,结果会是灾难性的。”

    因为导演这种偏好,杰克曼不得不在身上安设不少用来实现视觉效果的道具--其实这事儿阿伦诺夫斯基不是第一次干,他在前两部作品中就曾让演员们把摄像机绑在胸前。同时,为了营造一种配合主题的庄严感,整部电影的韶关移动完全是按照十字架方向进行的,几乎所有的东西都是直接前后、左右或者上下进行,这一点在拍摄宇宙飞船场景时尤为明显--实际上,正是为了解决圆形宇宙飞船的入手角问题,才让阿伦诺夫斯基想到了让整部影片都使用十字架结构的。“如何让摄像机进入一个球体是一个难关,我试图找到一种秩序,然后我意识到征服者们的十字架能够很好地起到这个作用,随后这个想法也被用到了其它的历史时期。”

    入主好莱坞/达伦·阿伦诺夫斯基 编辑

    达伦·阿伦诺夫斯基达伦·阿伦诺夫斯基

    美国导演达伦·阿伦诺夫斯基计划为派拉蒙公司执导一部拳击题材新片《斗士》(The Fighter),并将请来《无间道风云》中的两位演员马特·戴蒙和马克·沃伯格再度搭档。影片以绰号“爱尔兰人”的拳击手米奇·沃德(沃伯格饰)和他的兄弟兼拳击教练迪克·埃克伦德(戴蒙饰)这两个真实人物为主角,故事始自两人在美国麻省穷街陋巷中的青葱岁月,将讲述埃克伦德与毒品的斗争,以及沃德最后如何在伦敦戴上了世界冠军的金腰带。

    沃伯格和戴蒙都是土生土长的麻省波士顿市人,而导演阿伦诺夫斯基和戴蒙还都毕业于当地的知名学府哈佛大学,因此对“老乡”拳击手的生平故事都不乏个人体会。据悉,阿伦诺夫斯基将采用传统叙事结构拍摄这部影片,标志着这位以处女作《派》(1998年)崭露头角的独立电影导演将首次告别《梦之安魂曲》(2000年)和《青春泉》(2006年)等作品的大胆、离奇路线,开始试水传统商业电影。阿伦诺夫斯基目前还在等待剧本的最后修改版本,他表示只有在剧本令自己满意后才会签约任导演。在戴蒙和沃伯格的要求下,派拉蒙请来了刚为想象影业改编了名著《伊甸之东》的编剧保罗·阿达纳西奥执笔剧本,他宣称剧本将以这对兄弟的救赎为主题。如果一切进行得顺利,影片将于今年夏季开拍。

    家庭生活/达伦·阿伦诺夫斯基 编辑

    妻子

    蕾切尔·维兹蕾切尔·维兹

    蕾切尔·维兹,她美丽气质不凡,还有聪慧的头脑和出色的演技,如果你恰好住在纽约东部,她便是你所能遇到的最有意思的邻家女孩

    这个毕业于剑桥大学的高智美女,她神秘的气质、崇尚自由的生活方式,让她成为电影明星中最特别的一种。有了一座奥斯卡最佳女配角的小金人在手,现在,她似乎已经得到了她想要得到的一切。

    作为一个如此另类的英国女子,当今美国独立导演中最受关注的早熟天才达伦.阿伦诺夫斯基是她的绝配。如今,他俩已经有了一个两岁的儿子亨利。当上妈妈的蕾切尔.维兹已经37岁了,来自母亲的奥地利血统让她皮肤雪白,头发乌黑,五官分明的脸上,粗粗的眉毛是她的标志。

    蕾切尔.维兹可爱并且和善,说话间,她常常调皮地干咳两声,让有时听起来有些过分严肃的用词变得轻松一些。这样的她,平易近人,常常让人忘记了她的影星身份,忘了与她合作过的同行曾如何评价她。在《可爱的骨头》中与她合作的老牌影星苏珊.萨兰登指出,在片场,“一个个又冷又黑的夜晚,是蕾切尔的幽默感拯救了我。”马克.卢法洛说:“她很率真、实在,而且极其谦逊。她时刻都愿意聆听他人的想法,这种能力很不寻常。也许这些听起来不是什么了不得的能力,但这些能说明一切问题。凡是好的演员,身上最突出的优点,90%都是非凡的聆听能力——他们会聆听,会观察,会让他们听到和看到的一切渗入他们的表演中。”

    在这部电影之前,维兹还拍摄了一部由《指环王》导演彼得·杰克逊执导的新片《可爱的骨头》,这部电影根据爱丽丝.塞伯德的同名畅销小说改编。在《可爱的骨头》里,维兹饰演了一个被谋杀的少年的母亲。这并不是一个表演空间很大的角色,作为故事的讲述者,这个角色看起来甚至有些空洞。但维兹被这个角色的复杂性吸引。“关于这个女性,我最感兴趣的是,面对悲剧的降临,她并没有用传统的英雄主义的方式去面对。她放弃了,彻底地崩溃了。她做了她力所能及的最可怕的事——远离了她的家人,与侦探有了一段婚外情……但是我觉得在她身上反映了人性,而这恰恰是她身上最吸引我的特点。”很难想象一位女子,尤其是一个已经当上了妈妈的女子,如何体会一个母亲看着自己的儿子成为谋杀案件受害者时的心情。但是,彼得.杰克逊说:“蕾切尔可以体会这一切,她能理解这种既脆弱又强大的情绪。她的表演能带着观众走进这个角色精神世界,即使这么做会让她经历最黑暗的精神折磨,她也不在乎。为了体会这个角色的感受,她一直是无惧无畏的。”

    建立了家庭之后,蕾切尔.维兹能分配给表演事业的时间越来越少,所以,她接下每一个角色的决定都比过去来得艰难且慎重。她要照顾儿子,要陪伴丈夫,因此,难得抽出时间来饰演的这些角色必须值得她付出。“有了孩子之后,一切就变得复杂多了。”她说,“我们不能同时外出拍片,总得有个大人留在家里。”

    奥斯卡宝宝

    蕾切尔·维兹夫妻蕾切尔·维兹夫妻

    1999年,《木乃伊》中的女考古学家的角色让维兹成为好莱坞的新宠。宣传这部电影期间,她结识了当时有着“美国独立影坛天才少年”的达伦.阿伦诺夫斯基。毕业于哈佛大学的阿伦诺夫斯基,那时刚拍完代表作《梦之安魂曲》,两个电影圈中少见的高智商相遇,双鱼座的维兹迅速坠入爱河,“我想我马上就爱上了他,但他反应比我迟钝。”水瓶座的阿伦诺夫斯基理性得多,也因此有些木讷。在伦敦,她带他吃鳗鱼冻。在纽约,他带她乘着热气球遨游曼哈顿。很快,他们在纽约东部的时髦住宅区安了家。2005年,这对爱侣订婚了。

    一个可能会改变她一生的角色邀约就在这时找到了她。这是巴西导演费尔南多.梅里尔斯执导的《不朽的园丁》,维兹出色试镜为她赢得了片中被谋害的女慈善活动家的角色。这个角色为她赢得了奥斯卡最佳女配角奖。2006年奥斯卡颁奖典礼上,当摩根.弗里曼念出获奖者的名字是“蕾切尔.维兹”时。“我已经怀孕七个月了!”维兹回忆她站在领奖台上的情景时说,“我只感觉孩子一个劲儿在我肚子里乱踢。我此前从没参加过奥斯卡典礼,第一次见识这么大的场面,居然挺着这么大的肚子,还得时不时找厕所,最后居然还拿奖了,这一切感觉多么超现实啊!”

    那时,维兹已经怀上她和阿伦诺夫斯基的儿子。“真酷!”她说,“因为我以后可以对小亨利说,他还没出娘胎就领过奥斯卡奖了。”

    谈及儿子的降生对她的意义,维兹回答:“我越来越想拍喜剧片了!”对演惯了严肃、痛苦角色的维兹而言,这也刚好是对她的人生所做出的注解:从暗处走向亮处,冷酷蛇蝎美人将慢慢变成可爱的逗笑女子。

    电影作品/达伦·阿伦诺夫斯基 编辑

    短片

    SupermarketSweep(1991年)

    FortuneCookie(1991)

    Protozoa(1993)

    剧情长片

    圆周率 Pi (1998年) ,1998年圣丹斯电影节最佳导演奖

    梦之安魂曲 Requiem for a Dream (2000年)

    深层恐惧 Below (2002)

    珍爱泉源 The Fountain (2006年),2006年威尼斯电影节竞赛单元

    摔角王 The Wrestler (2008年),2008年威尼斯电影节金狮奖

    作品赏析/达伦·阿伦诺夫斯基 编辑

    圆周率 Pi (1998年)

    《圆周率》《圆周率》

    作为达伦·阿罗诺夫斯基的处女作,《圆周率》表现得却宛如一位性场老手,放肆地把握着人生的根体与世界的脉搏。在不长的黑白视觉诠释中,我清楚地看见了液体的喷薄,听到了身体的跳动,发现这盛开的数字并不是数字。

    Max是一位数学工作者,影片中他一直在执着地寻找着股市背后的模型,同时也忍受着生理与心理的极端痛楚。然而,一个华尔街财团与一个宗教组织都急于夺取Max的研究成果,以获得各自的巨大利益。为了群体的私欲,人类在不同的组织中都行使着相对之中的卑鄙手段,就连Max自己也一样。在与宗教组织首领的对峙中,他对自己研究的数字进行了貌似理所应当的保护与占有。在与信仰群体的对话中,双方都在上帝的乌托邦中意淫着独有的主导权。Max说他看到了上帝,对方说他只是个工具。然而这一切的矛盾是否意味着个体、金钱以及信仰的存在对人类的发展就是一种可笑的支撑?科学的钻研拯救不了庸俗的生活,即使旁观者无限地进行嘲讽也只能无济于事,因为后现代主义还在蓬勃前行。

    男主角Max的光头不仅仅是为了科学的探讨,不仅仅是要人们重视自己的面容,它还深刻地表达着人类本身的虚无。当Max的老师再次病倒时,他发现他的老师也是在庸俗的轨迹上进行着自私的爬行。Max或许没能对自己进行理智的反思,但他对自我的迷失已经无法忍受。所有这些研究的数字在棋盘上盛怒地开放,仿佛是对人类自我伪高尚言行的刻意嘲笑,这与旁观者的嘲讽形成了古怪的对比,他们都在乐,但有人乐得猥琐,有人乐得解脱。如果这样看下去,盛开的数字早已不是数字,它就是一种赤裸的写照,在形体上趋向矜持,并且慢慢地放弃了理睬所有人类的自恃。

    梦之安魂曲 Requiem for a Dream (2000年)

    《梦之安魂曲》《梦之安魂曲》

    人的不安定和痛苦往往来自于精神与肉体的矛盾。人们往往不是忘记了精神的存在,而追求肉体的满足,就是忽略了肉体的存在,而追求精神的满足。这两种矛盾状态都会带来痛苦,使人被自己践踏、异化,或者应允他人对自己的控制,其结果都是精神被支配,肉体被奴役。《梦之安魂曲》就向我们展示了人类的这一境遇。

    影片讲述了四个人的边缘生活:中年丧夫的莎拉整天以电视为伴,一天她接到电话,得知她成了一个电视节目的幸运观众,可以上电视成为明星,于是她为了穿上那件她年轻时穿的那条红裙子而开始了减肥的计划。而她的儿子哈里则和朋友泰伦在街上贩毒,以此赚取金钱希望能和女朋友玛莉安过上幸福生活。一切似乎都很顺利,但在不知不觉中,所有的东西都失控了,这四个人都被自己的向往所牵引,渐渐走向黑暗的深渊。

    《梦之安魂曲》是一部坦诚的电影,它直接将那些被隐藏着的、无奈地肮脏着的现实暴露出来,将那些黑暗中的痛苦摊开,细细查看它们发黑的纹理,它的目的只是为了指引我们去寻求一个答案:这个世界在以怎样光怪陆离、无法理喻或惨不忍睹的形式行进着。

    《梦之安魂曲》被评为最具争议最触目惊心的十部电影之一,它的触目惊心主要不是视觉的,而是心灵的。电影用那些人物的人生轨迹作为线条,完整地描摹了那些暗淡的人生图景。它的真实和犀利释放出无数的苦痛,并用这些苦痛和悲切洗涤现实中的虚妄。虽然电影讲述的是虚构的故事,但是放眼现实,像这样的人生沉浮在现实中却是俯拾皆是。也许只有当我们站在梦幻与灵魂的终点,才会明白“在肉体的基础上,不忘精神的诗意守侯,让精神的生长,促成肉体的完善”才是趋向于至美与至善的人性之路。

    获奖情况:2000年波士顿影评人协会奖最佳女主角,2001年芝加哥影评人协会奖最佳女主角,2001年佛罗里达影评人协会最佳女主角,2001年坎萨斯市影评人协会奖最佳女主角,2000年拉斯维加斯影评人协会奖最佳女主角,2000年斯德哥尔摩电影节最佳女主角,美国电影协会(AFI)2000年度十大影片。

    珍爱泉源 The Fountain (2006年)

    《珍爱泉源》《珍爱泉源》

    阿伦诺夫斯基筹拍他的新片《珍爱泉源》(The Fountain)。这是关于一名男子追寻真爱与永生的漫长之旅,跨越千年之久,通过三段平行发生的故事讲述关于真爱、生死、性灵。

    电影通过平行交叉的叙事方式,将西班牙征服者、药理科学家、太空行者这三个发生在不同时空的故事以共同的主题爱与死亡融合在一起,形成某种科幻式的影像风格。

    这是影片开头引用的“圣经”中关于创世纪的话语,它在暗示故事情节的同时也告诉了我们影片想要讨论的主要内容。从亚当和夏娃吃下“知识之树”(tree of knowledge , or tree of good and evil)果子的那一刻起,人类便开始生活在一个二元对立的世界里,生存和死亡、贫穷和富有、悲伤和快乐、善良与邪恶……究竟什么才是生命的意义?如果他们选择的不是“知识之树”而是“生命之树”,情况有会怎样?是什么把我们和造物主区分开来,又是什么让我们变得特殊?或许所有这一切都只是一个从现在到永恒的过程。

    影片结尾,汤米最终获得了构想小说结尾的能力。生命之树的守卫者在动手的一瞬间看到了“人类之父”亚当,他放下了手中的火焰之剑,为自己的罪过甘愿受死。托马斯如愿以偿地见到了生命之树,然而他并没有因此而永恒不朽,当他喝下那代表着无限生命力的树脂时,他痛苦的倒在地上,绿草和鲜花从他身体中爆裂而出将其埋葬在大树的旁边。而汤姆则平静地穿越星云来到Shibalba的中心,随着星体的爆炸而化作宇宙中的一颗尘埃。

     从故事和结局来看,《珍爱泉源》主要想探讨的是对于死亡的看法,并由此引申出关于生命意义的思考。汤米终于冲破了那个充满恐惧和逃避的玻璃球体,实现了某种精神上的超脱。

    导演对汤米死亡恐惧的主题展现是通过镜头色彩的变幻来实现的。雷切尔·薇姿扮演的角色总是占据着镜头的亮部,其脸部的特写也总是被打上一层柔和的亮光。这样的安排显然不是随意的,它区分了两种不同的状态,一边是乐观坦然、一边是悲伤矛盾;一边是宁静安详、一边是彷徨无助。最后,当两者共同呈现出炫目的亮色时,实际上也就是代表着他们从幽闭走向开阔、从黯淡走向光明,从幻想走向现实的终极转变。

    摔角王 The Wrestler (2008年)

    《摔角王》《摔角王》

    《摔角王》(TheWrestler,2008)获得了第65届威尼斯电影节金狮奖

    阿门!终于把这部期盼已久的金狮奖作品看了。结果是,大大出乎我的意料,这部电影情感所企及的高度,根本就是普通电影所望尘莫及的。那种大气,沧桑,又细腻微妙的情感,是那么不可思议的交织在一起,一部很男人的影片,却又能那么动人,威尼斯的选择果然没有错,不夸张的说,这是我这几年来看过最好的电影(之一)。

    这部影片说的其实是一个英雄迟暮的故事,通过这样的一个故事,引出了很多情感和思考。我很怀疑,米奇演得就是他自己,一个在年轻时肆意挥霍,老了,开始思索的故事。

    苍凉,悲哀,是这个故事的底色,尤其是最后当主人公决定再度登台的选择,和在后台与Cassidy的那段对话,都看的人情真意切的。。

    压抑,克制,是这几个人物处理情感的方式,无论Randy,cassidy,或是女儿的角色,无不压抑克制着自己的情感,尤其Randy,他对Cassidy的爱,对女儿的爱。在压制中,显得那么动人,我发现情感所能打动人的最高境界其实就是这样,昨天那不《我会爱你很久》也是同理。

    最后说说表演吧!本片的表演在我看来,是全年最具爆发力的,男主角米奇洛克简直就是再用他的生命表演这一角色,没用到什么技巧,正因为如此,我才会感到震撼,说他的表演是全年最佳,一点不为过,即便那张“惨不忍睹”的老脸,我仍觉得他是个天才!

    还有梅丽莎托梅,奇怪我之前竟然不知道这位演员,但她在里面饰演的那位过气的脱衣舞娘和情感细腻真实的母亲,渴望爱情的女人。。。等身份,她的表演秀逸,极具层次感,细腻,成熟,滴水不漏的感觉,让我想到了朱利安摩尔,梅丽莎竟然能够做到在同一部电影中放肆大跳脱衣舞,然后矜持的情感发泄,却没有突兀,做作,做戏的感觉,在此之前我以为只有朱利安可以做好这一点,但梅丽莎不仅做到了,还做得很好,尤其最后那场戏,演绝了,两个字“天才”,如果不是戏份太少,她在影后阵容里也会很有竞争力!

    获奖情况/达伦·阿伦诺夫斯基 编辑

    2011
    第83届 奥斯卡(美国电影学院奖) 最佳导演(提名) 黑天鹅 (2010)
    2009

    独立精神奖 Best Feature 摔跤王 (2008)
    在线影评人协会奖 最佳导演(提名) 摔跤王 (2008)
    London Critics Circle Film Awards Director of the Year(提名) 摔跤王 (2008)
    Kansas City Film Critics Circle Awards 最佳导演 摔跤王 (2008)
    David di Donatello Awards(David) Best Foreign Film (Miglior Film Straniero)(提名) 摔跤王 (2008)
    2008
    威尼斯电影节 Golden Lion 摔跤王 (2008)
    2006
    威尼斯电影节 Golden Lion(提名) 珍爱泉源 (2006)
    Stockholm Film Festival Visionary Award 
    Hamptons International Film Festival Feature Film Prize in Science and Technology 珍爱泉源 (2006)
    Ghent International Film Festival(Grand Prix) (提名) 珍爱泉源 (2006)
    Chicago International Film Festival Emerging Visionary Award 
    2001
    芝加哥影评人协会奖 最佳导演(提名) 梦之安魂曲 (2000)
    独立精神奖 最佳导演(提名) 梦之安魂曲 (2000)
    在线影评人协会奖 最佳导演 梦之安魂曲 (2000)
    Young Hollywood Awards Young Hollywood Award 
    Phoenix Film Critics Society Awards 最佳导演(提名) 梦之安魂曲 (2000)
    Phoenix Film Critics Society Awards Best Screenplay - Adaptation(提名) 梦之安魂曲 (2000)
    Chlotrudis Awards 最佳导演(提名) 梦之安魂曲 (2000)
    Chlotrudis Awards Best Screenplay - Adapted(提名) 梦之安魂曲 (2000)
    Bram Stoker Awards Screenplay(提名) 梦之安魂曲 (2000)
    American Film Institute, USA Franklin J. Schaffner Award 
    2000
    Valladolid International Film Festival Golden Spike 梦之安魂曲 (2000)
    Stockholm Film Festival(Bronze Horse) (提名) 梦之安魂曲 (2000)
    1999
    独立精神奖 Best First Screenplay 死亡密码 (1998)
    独立精神奖 Best First Feature(提名) 死亡密码 (1998)
    佛罗里达影评人协会奖 Newcomer of the Year 死亡密码 (1998)
    Málaga International Week of Fantastic Cinema Special Mention 死亡密码 (1998)
    Chlotrudis Awards 最佳导演(提名) 死亡密码 (1998)
    1998
    Thessaloniki Film Festival International Competition 死亡密码 (1998)
    Thessaloniki Film Festival Golden Alexander(提名) 死亡密码 (1998)
    Sundance Film Festival Dramatic 死亡密码 (1998)
    Sundance Film Festival Dramatic(提名) 死亡密码 (1998)
    Gotham Awards Open Palm Award 死亡密码 (1998)
    Gijón International Film Festival(Grand Prix Asturias) 最佳影片(提名) 死亡密码 (1998)
    Deauville Film Festival Grand Special Prize(提名) 死亡密码 (1998)

    相关文献

    添加视频 | 添加图册相关影像

    扩展阅读
    1时光网
    2搜狐新闻

    互动百科的词条(含所附图片)系由网友上传,如果涉嫌侵权,请与客服联系,我们将按照法律之相关规定及时进行处理。未经许可,禁止商业网站等复制、抓取本站内容;合理使用者,请注明来源于www.baike.com。

    登录后使用互动百科的服务,将会得到个性化的提示和帮助,还有机会和专业认证智愿者沟通。

    互动百科用户登录注册
    此词条还可添加  信息模块

    百科秀

    上传TA的照片,让词条焕然一新

    上传大图背景

    WIKI热度

    1. 编辑次数:26次 历史版本
    2. 参与编辑人数:14
    3. 最近更新时间:2017-05-26 05:55:39

    人物关系

    编辑

    互动百科

    扫码下载APP