水墨画，意为使用水墨所作之画。[6]作为中国传统绘画的一种表现形式，在民族文化中有着重要的地位。[7] 战国时期，水墨画就已初具雏形，出现了线描为主、辅以设色的人物画像。至魏晋南北朝，大量的美学思想与绘画理论开始成熟。至唐代，水墨画的发展来到了高峰，以浓淡墨色表现色彩的变化，使黑、白、灰可以纯粹且有力地表现画面层次。五代时期，以“荆、关、董、巨”为代表的南北两派山水画家，进一步巩固了水墨画在中国画中的主流地位。随着经济的发展，水墨画在宋代的发展也进入了兴盛的阶段。元明清时期，水墨画进入新的发展阶段，艺术创作异彩纷呈，从“元四家”到“吴门四家”，再到八大山人等，共同谱写了中国水墨画的续章。[1] 水墨画通过化繁为简，以有限的笔墨，阐释出中国美学无穷的意境空间。[1]水墨画家往往与文人画家相重合，从元四家、董其昌、徐渭、四王、四僧、扬州八怪，直 到吴昌硕和黄宾虹，都以文人画家的素养支撑着水墨画艺术的高度成就。[8]作为中国传统绘画艺术，在千余年的历史流脉中，成为中华民族独有的美学领域，而其本质的艺术追求之一便是意境美的营造。[9] 命名与定义
水墨画，指由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画，中国画。[10]水墨画是中国传统画之一。墨水是国画的起源，以笔墨运用的技法基础画成水墨画。采用线条中锋笔、侧锋笔、顺锋和逆锋、点染、擦、破墨、拨墨的技法。墨与水的变化分为五色，画成作品、题款、盖章，就是完整的水墨画作品。[11]