博洛尼亚美术学院

位于意大利博洛尼亚的国立大学
1
2
博洛尼亚美术学院[1]意大利语:Accademia di Belle Arti di Bologna,简称ABABO)是建于1582年,位于意大利艾米利亚-罗马涅大区的艺术名城博洛尼亚市的公立美术学院。学院的历史可以追溯到1582年,最初由卡拉奇三兄弟创立,是“波伦亚画派”[2]的起源地,影响了后来的欧洲艺术乃至世界艺术。博洛尼亚美术学院现有110位讲师,从事26门科目的教学工作。博洛尼亚是一座文化艺术名城。博洛尼亚美术学院作为世界招生大学,汇聚了大批来自不同国家的学生。“Sale delle Belle Arti”(美术室)也于近期加入到传统的教学行列中,从而形成了一套完善的体系,以提高艺术修养,促进艺术信息的交流[3]。这一区域由学院和国家艺术馆共同管理,主要包括:学院博物馆,用于定期展出艺术方面和历史方面的文献;克莱门汀礼堂,为展览绘画作品的理想地方;教学楼,用于举办会议和讲座;多媒体馆和进步人士大厅——一个非常大的展览区,用于举办古代、现代和当代艺术家的作品展览。与博洛尼亚的其它地方一样,这里的目标就是要重新唤起当现代人的高度历史意识和艺术意识,并以此去从事艺术工作;换句话说,就是以开放的态度面对新的潮流;学院提供的不是简单的说教,而是如何构建和获取知识的方法,和一个基于人类学传统理念的不断更新的模式[4]

历史沿革

博洛尼亚美术学院的历史始于1580年,卡拉奇(Carracci)创立了Accademia dei Desiderosi(1582),后与当时汉尼巴莱、奥古斯蒂诺和路多维科·卡拉奇(Carracci)创立了“Incamminati学院”(1590),他们从裸体和古代雕像模型中汲取了灵感,他们研究了解剖学并进行了实践。并且组织了与学生们的相聚,通过理论和实践的培训传授他们自己的经验。卡拉克拉克学派(Carracc school)衰落之后,人们进行了许多尝试来重建博洛尼亚的艺术教学。1706年,由Giampietro Canotti领导的一群画家在法瓦宫举行会议,建立了一所学院,该学院在受到最高荣誉的Luigi Ferdinando Marsili的全力支持下加入了科学研究所(1710)。1711年,该学院得到教皇克莱门特十一世的认可,将军马西利支持成立了“Clementina学院”,该学院成为新的科学和艺术研究所的一部分。)由四十位大师组成,包括Carlo Ciniani和Donato Creti,1717年,场景设计师费迪南多·加利·比比耶纳(Ferdinando Galli Bibiena)以及后来的朱塞佩·加利·比比耶纳(Giuseppe Galli Bibiena,1721年)和弗朗切斯科·加利·比比耶纳(Francesco Galli Bibiena)(1727年)成为老师。在18世纪,其他著名艺术家,例如维托里奥·比加里(Vittorio Bigari),埃尔科·莱利(Ercole Lelli),安杰洛·文图罗利(Angelo Venturoli),加埃塔诺·甘多尔菲(Gaetano Gandolfi)和弗朗切斯科·罗莎皮纳(Francesco Rosaspina),都是克莱门汀学院的成员。这些学生接受过绘画,雕塑和建筑方面的教育;为了鼓励这项研究,向最应得的年轻人提供了一些奖项(Marsili-Aldrovandi,Fiori和Curlandesi)。这些学生接受过绘画,雕塑和建筑方面的教育;为了鼓励这项研究,向最应得的年轻人提供了一些奖项(马西里·阿尔德罗万迪,菲奥里和库兰德西)。这些学生接受过绘画,雕塑和建筑方面的教育;为了鼓励这项研究,向最应得的年轻人提供了一些奖项(马西里·阿尔德罗万迪,菲奥里和库兰德西)。
随着拿破仑的占领,克莱门汀艺术学院被镇压,但在1802年9月,博洛尼亚国立美术学院成立了。然后,学院根据城市计划将地点转移到了原耶稣会学院,地点为delle Belle Arti,该城市计划规定了将高等教育集中在城市的单个区域。教授的学科有所增加(建筑,绘画,雕塑,透视,华丽,人物形象,雕刻和解剖学以及裸体学校)。1804年,学院从克莱门蒂娜变成了国家学院,从波吉宫搬到了耶稣会新生院。在这些年中,建立了新的奖项,同时保持了Curlandese的奖项:在罗马提供了对artisis的一等奖,对学校学生的二等奖和“艺术养老金”。每年分配奖品,为获奖学生以及艺术家,教授,业余爱好者和业余爱好者的作品举办了一次公共展览,这一刻构成了博洛涅塞艺术生活的重要事件。为了学院的教学活动,造福学者和城市装饰,学校配备了一系列绘画作品。1815年,随着罗马教皇政府的回归,该学校的教学结构(即宗座美术学院)保持不变。在19世纪,学院经常改变身份,根据当时的政治和社会情况,从国家学院变成皇家学院,然后变成教皇学院,再次变成皇家学院,最后回到了克莱门蒂娜学院。
1882年时,美术学院内的艺术品采集和保护工作开展的非常积极,并最终形成了一个丰富的艺术珍藏宝库,汇集展示在博洛尼亚国家绘画馆(Pinacoteca),并向游客开放。[5]1923年,学院进行了一系列改革,从秦梯利改革开始,彻底改革了美术学院的课程设置,学校保留了传统的绘画、雕塑和舞台设计课程,唯独建筑学成为博洛尼亚大学的一个系。